Aparece una marca de monos con imágenes de pinturas de artistas ucranianos

El rodaje se llevó a cabo en estilo barroco, y las fotografías están lo más cerca posible de las obras del artista Michelangelo Caravaggio. Un poco antes, BMW utilizó las pinturas clásicas "La Torre de Babel", "La caja de Pandora", "Adán y Eva" en la campaña publicitaria " For those who do not know when to stop” (Para los que no saben cuándo parar), en la que, con la ayuda de los cuadros, jugaron con la idea de cuando los héroes no pudieron pararse a tiempo.

La integración de obras de arte se puede observar en campañas publicitarias de marcas mundiales, en arquitectura, en cine y otras esferas, cuya lista se complementa cada día. Sin embargo, las más famosas y extendidas son las colaboraciones de la industria del arte y la moda.

La colaboración entre el arte y la moda fue iniciada por Elsa Schiaparelli y Salvador Dali en 1930. La creación común más famosa fue el vestido de organza con la imagen de la langosta, que alguna vez adornó la portada de la revista Vogue.

En 1965, Yves Saint Laurent presentó al mundo vestidos decorados con grandes bloques de colores que citaban las pinturas de Mondrian. Fue con la popularidad del diseñador que creció la demanda por la obra del artista.

Influenciado por su relación con Andy Warhol, Yves Saint Laurent también creó la colección Otoño/Invierno 1966 y la dedicó a la dirección de arte pop. Más tarde, los representantes de la industria de la moda se dirigieron en repetidas ocasiones a las obras del artista (Roy Halston, Jean-Paul Gaultier, Raf Simons y Gianni Versace). Entre los proyectos recientes de marcas globales se encuentran Dior Lady Art, el traje de colaboración de Alexander McQueen con Henry Moore, una interpretación de Three Quarters, un vestido Kenzo con abstracción “Le Luxe” de Julio Pomar, una falda Lemaire con espeluznantes dibujos a lápiz de Martin Ramírez, blusas Lanvin con ilustraciones Erte y otros.

Ucrania apenas comienza su camino hacia el reconocimiento y la popularización de sus artistas y sus obras, pero estos primeros pasos son muy decisivos. Así, se creó la marca de moda monocategoría OVERALL. Los monos de la marca están guarnidos con las obras más caras y reconocibles de los artistas del país: Alexander Roitburd, Roman Minin, Vasily Tsagolov, Alina Pivnenko, Nikolai Matsenko y Sergey Melnichenko… Las pinturas, impresas sobre la base de plantillas electrónicas, son combinadas por maestros exclusivamente a mano, se presta gran atención a los detalles y elementos individuales. Gracias a los detalles uniformes, los monos son neutrales al género, por lo que son adecuados tanto para mujeres como para hombres.

La industria de la moda y el arte siempre se benefician de las colaboraciones. Primero, con la ayuda de la moda, las obras de arte se popularizan, la audiencia de consumidores de productos culturales se está expandiendo. Segundo, gracias a la atención de los medios de comunicación, es posible llamar la atención sobre los problemas que se tratan en las obras de los artistas. Además, mediante el uso de obras de arte en la moda, las pinturas cobrarán una segunda vida y se acercarán al consumidor. En el caso de la colaboración ucraniana de la marca OVERALL, cada artista, que otorga el derecho a utilizar sus pinturas como impresiones en monos, recibe además regalías por las ventas. Por lo tanto, el arte ucraniano no solo se promueve llegando a nuevas audiencias, sino que también recibe un apoyo financiero real.

“En el mundo moderno, la moda es el poder de una idea, y la moda intelectual es la moda para quienes están mejor versados ​​en la fugacidad y sutileza de la época. Al ponerse un mono OVERALL, la persona presenta una idea, informa al mundo sobre su conciencia en el arte contemporáneo, muestra que sabe cómo valorar un producto nacional. Ucrania se encuentra hoy en la etapa de revivir su autenticidad, en la etapa en la que el "ucraniano" comienza a estar de moda y los artistas nacionales, reconocibles en el escenario mundial. Es por eso que 2021 debería ser el punto de partida para el desarrollo del arte contemporáneo en combinación con las marcas de moda ucranianas”, dice la fundadora de la marca Anastasia Bratkova.

A la promoción de esta idea de la marca ya se han sumado la cantante y compositora de rap ucraniana alyona alyona, la cantante y rapera ucraniana Alina Pash, la productora de libros Alena Lazutkina, el artista popular de Ucrania Oleksiy Vertynsky, el bloguero y editor en jefe de la edición ucraniana Yaroslava Koba, la famosa escritora Tamriko Sholi, el productor creativo Oleksiy Gladushevsky y otras personas influyentes y líderes de opinión.

SM